【大紀元日本9月9日】全国裂織協会主催の「全国裂織フェスタ2009」が、8月29日、30日に浅草台東館で開かれた。会場には例年以上の1300人以上の裂織ファンが訪れ、飾られた第1回から4回までの全国裂織公募展受賞者の作品に見いっていた。

「裂き織り」とは、使用しなくなった服や、古くなった布を裂いて糸状にし、それを主に横糸に使って布を織る技術をいう。裂き織り文化は世界中比較的どこにでも見られるが、特に北国では顕著にみられる。北国では綿花栽培が難しいので、寒さをしのぐために機能的に優れた木綿が貴重にされてきた。そのため木綿布を「繰り返し」使う上で発達したのが「裂織」だ。日本では江戸時代初期に綿花栽培技術が南蛮より伝来し、中期には東北地方で裂き織りの布を服にしたり、敷物にしたりする文化がみられる。

全国裂織協会の発足は、日本各地の裂織文化をつなげ、裂織人同士の交流と裂織の普及にある。また現在では使い捨て生活から一歩進んだ「古布の再利用」リサイクルネットワークを広げる目的もある。会員は300人程で、定期的に公民館や学校などで、ワークショップや作品展が行われている。

今年のフェスタについて、全国裂織協会副理事長の野口和子さんは「会員関係以外の方の来客が多くて、いつも以上の賑わいです。再利用でエコにもなるし、裂き織りで出来たバック、ベストやコートもあり、自分で織って自分で着られるとは大変楽しいことです」と裂織の魅力を語ってくれた。また「裂織のおもしろいところは、古い布が新しい布に再生されること。裂く方向などで出る模様も違うし、着物の胴裏の黄ジミも織り込むとやさしいクリーム色になる。たんすに眠る着物や古い服も、裂織で新たな命を吹き込むことできる」という。野口さんは草木染も得意としており、タペストリーなどの作品でその自然で優しい作風が垣間見られる。特に36年間の教職員生活の中で、子どもたちと共に季節を過ごした桜への想いは深い。「桜葉染めはその種類、採取時期などにより一つとして同じ色はなく、子供たち一人一人と同じようにいとおしい」という。

また同じく同会副理事長で今回の裂織フェスタ実行委員長、駿河裂織倶楽部代表の朝原智子さんは「今年のフェスタは『文化への挑戦』がテーマ、新しいことに取り組んでいきたい」と話す。朝原さんは近年「造型織」という技法を創造し、自然や心象風景を暖かな作風で表現される。

朝原さんと野口さんは１０月１日から八ヶ岳美術館で「古布の詩、裂織の世界」と題された二人展を開催する。期間中は、活躍する裂織人の二人のトークが聞け、機織ワークショップで機織体験ができる。再利用でエコにもなる裂織を、是非この秋に体験してみては。